[情緒方塊實驗室] ＆ [第4期故事相遇戲劇探索團體] 招生中

【文章分享】上一堂蕾妮．伊姆娜的戲劇治療—張老師月刊 2010/09/08

原文來源：http://mag.udn.com/mag/reading/storypage.jsp?f_MAIN_ID=411&f_SUB_ID=4031&f_ART_ID=269788

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【張老師月刊／文／陳舒榆、攝影／黃念謹】

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藝術，向來能撫慰人心，相信這是大家都認同的事。不過一旦牽扯上「治療」，就成了一件嚴肅而神聖的使命。

尤其大部分人知道戲劇模仿生活，卻少有人意識到生活也模仿著戲劇。有許多接受戲劇治療的病患，經常藉著「假裝我們在戲裡」，試著表達出生活中他們覺得太難 或感到恐懼的事物，而在體驗角色的當下，他們經驗到一些生命中未曾經歷過的事時，某種程度上，這種「經驗」並非全然出自幻想，也有可能是透過自身性格去創 造出戲劇裡的角色特質，最後演化成他們內在的一部分，並在現實生活中派上用場。而這，便是被喻為「美國戲劇治療之母」的蕾妮‧伊姆娜，此行來台欲傳授給學 員的武林秘笈。

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體驗互動，凝聚成員的參與存在感

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「對味」的環境，似乎能開啟人們學習的潛能。一早，原本關係生疏的工作坊學員們，因著蕾妮老師的指示，光著腳丫在教室內自在走動著，透過眼神的交會、口頭 的詢問，一一尋找出與自己職業類似，相同居住地、星座，或參加理由雷同的人站在一塊，這「物以類聚」的互動遊戲，也吸引著我們去留意夥伴間彼此的差異。

過程中，你會觀察到有人主動舉手說出自己的身分，有人被動等別人來「認領」；有趣的是，剎那間，原先惴惴不安的思緒，因為人與人的距離感消失，反而更能真實體驗戲劇之於「我」，那個潛藏於內心、從不被外放的自我內在衝突。

接著，蕾妮為了不讓這股熱衷遊戲的氛圍淡掉，要學員們在教室裡更快速地走動，向每個人問好、互相握手，再換成手肘碰手肘的方式互動著。漸漸地，成員們笑逐 顏開，不熟識的羞澀感已消失無蹤，團體互動的能量讓學員們的參與感、存在指數逼近破表；在過程中，也開始有人三、兩群聚，交換著彼此的意見及想法。

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轉化療癒，帶著勇氣與真我相遇

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有著劇場背景的蕾妮，多年來從未間斷，以極富創意的活動形式，帶領不同需要的團體進入戲劇治療的領域中。早期的她，曾在某間精神科病院參與戲劇工作坊，就 發現戲劇原來有股「轉化」的療癒力，不論是表達自己，或藉由扮演虛構角色解放自我，透過戲劇，都能從不同視野和角度，讓自己有足夠的距離進行反思。

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這天蕾妮帶領工作坊學員，初期進行的團體互動遊戲，就是運用她長期投身戲劇治療的豐富臨床經驗，所歸納出的「戲劇治療五階段整合性模式」。簡單來說，這五 個階段，就是先由互動式戲劇遊戲進入戲劇場景，再透過真實事件的角色扮演，進入深層問題的心理演出，最後以儀式做結。但結束治療，並非意味著失去或消逝， 而是收成的喜悅。

「因為每個階段都是流動而重疊的，闡釋著戲劇的多元性，是如何溫和漸進地讓人敞開心扉，觸碰自己內心深處，並帶著勇氣與自己相遇。」蕾妮老師進一步解釋 著，初期的戲劇治療通常著重在建立信任及情緒性表達，不需要高深的演技或特殊能力，只要你有興趣，且願意嘗試新的方式來自我覺察、瞭解關於自己的內心世 界，就離真實的自我更近了一步。

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情緒表達，讓學員更自在地揭露自我

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不讓學員深思太久，蕾妮開始要我們兩人一組，背對背站著，透過一推、一頂的肢體互動，誘使我們能發出聲音來輔佐肢體情緒。接著，從簡單的「我要」「不准」 的迴轉臺詞，進階到「我想要」「不，你不能要」「拜託，我真的想要」「沒辦法，我做不到」……，邊說著臺詞，邊誘發我們自主性地創作出具象、與自身有關的 場景，來延伸臺詞中的意涵。

這過程實在有趣，不同的詞彙、語氣和情感，此起彼落地充斥在教室內。有人激動上演情侶分手戲；有人大聲向對方喊著「我要」；從憤怒演到渴求，一時間，骨子 裡那未被滿足的挫敗感突然湧現，喊著「我要」的同時，過往不好的情緒也隨之被挑起。一個個隱藏於背後、未被理解、沒被發現的故事，透過戲劇遊戲，層層地褪 下保護衣，揭露自我。

在方寸之間，當下感受。「悲傷，其實是生命的一部分。藉由體驗悲傷，人們將更有機會深刻覺察生命，瞭解活在當下的重要。」蕾妮藉由迴轉臺詞，來讓學員們釋放或分享內心的感受，這無疑是療程中後期，即興演出或發展劇場前很好的暖身活動。

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嘗試扮演他人，覺察更內在的自我

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當課程進入尾聲，蕾妮領著我們閉上雙眼，手牽著手圍成一圈，由她發出「緊握」的訊息，一個接一個，在我們之間傳遞流動著。因為看不到，純粹用感受覺察，多 了點令人心跳加速的刺激、趣味感。此時，蕾妮在不同時間，雙手各自發出緊握的訊息，兩邊同時在圈中傳遞著，直到笑聲打破了沉默，因為有人成了那位同時接收 到兩次訊息的幸運兒。

這猶如「觸電」的互動技巧，是蕾妮在療程中每個單元的完結式。在成員已經彼此熟悉下，一同參與過戲劇治療的箇中樂趣，享受角色扮演、即興創作等媒介所帶來的互動式喜悅，「觸電」則能讓關係更為緊密貼近。

或許有人還認為「戲劇」不過是一種逃避方式，蕾妮卻提醒著，那起碼是朝著覺察更內在自我的方向進行，「嘗試做那個人，是我見過最好的方法。」她以二十多年投身戲劇治療的老道經驗娓娓道來。

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【備註】蕾妮．伊姆娜，美國聯合學院研究所臨床心理學博士，主修劇場藝術與臨床心理學。為美國前四位受專業認可的戲劇治療師之一，並曾獲頒美國戲劇治療協會傑出貢獻獎。

十多年來，她主要在精神科醫院擔任戲劇治療師，為情緒障礙的成人及青少年患者服務，近年亦為兒童提供戲劇治療。著有《從換幕到真實》一書（張老師文化出版）。

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戲劇治療裡的空間(3)

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除了物理空間的建立以外，戲劇治療裡的另一個空間地基，

是建立一個介於現實與幻想之間的曖昧地帶，一個過渡轉換的空間。

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這個空間裡，想像力可以得到實踐，現實世界的規則可以被擱置，被反轉，或者被實驗。

原本壓抑我們內在想像力與創造力的限制，比方社會期待，個人身份階級角色地位，都可以暫時放下。

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我們可以實驗，如何表達許多內在的衝動和情緒，而不需要承受在現實社會裡會發生的後果。

我們可以練習安全表達憤怒，而不會被懲罰。

我們可以練習想說卻說不出來的那句話，而不用擔心承受不想承擔的後果。

我們可以變成小孩，大聲笑，在地上打滾，而不會被取笑幼稚。

我們可以當國王，也可以當乞丐。不管現實生活中，我們只是個小職員，或者是個ceo。

我們可以施展魔法，讓自己當英雄，當無賴，當惡魔，當救世主。

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我們可以有機會，遇見那個深藏在心底的自己。

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戲劇治療裡的空間(2)

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在工作坊或者團體的暖身階段，我常會邀請參與者探索我們所身處的這個空間。

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是身體，實實在在地，在這個空間裡，佔有一個位置。

所以身體可以，在空間裡，用不同的方式，佔有一個位置。

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不同的高度，不同的速度，不同的方向，不同的力度。

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空間也有容易佔據的，以及不容易觸及的。

為了要去接觸那不容易觸及的，身體必須要做出一些變化。

可能是跳躍，或匐伏前進。

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和空間的互動，有身體動作的，也可以有聲音的，觸覺的，視覺的，聽覺的，嗅覺的，等等。

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空間裡頭，有不只一個身體的存在時，更增加了互動的可能和變化。

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參與者會開始發現，自己在那個位置會感覺到最安全，最舒服，在那個位置會感覺到最不舒服，和其他人的相對關係如何，是背對，還是面對，是靠近，還是遠離，對自己的感受有什麼影響。

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透過探索，參與者對於空間產生一種身體上的認識，建立一種關係和連結，從身體上知道這個空間能夠包容身體的展現到什麼樣的程度，於是身體可以比在其他日常生活的空間中得到更多自由展現的機會。

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這是賦予戲劇治療空間一個安全特質的必經過程之一。

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而且時常伴隨著，很多很多的樂趣！

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戲劇治療裡的空間（1)

想聊一下，關於戲劇治療裡的空間。

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先從物理空間開始好了。

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戲劇治療的空間，要能夠包含人們用自己的身體和聲音，進行遊戲、進行扮演，能夠容納想像力的具體展現。

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這個空間，要讓人們感到安全。

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我喜歡的，通常是一個封閉的房間，格局方正，沒有多餘的家具或裝飾，最好有自然光照，乾淨明亮，需要的時候，可以感受到季節的氣息。

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隔音好，不會讓鄰居受到干擾！（曾經被一版一眼的大學教授衝進正在進行中的團體大聲斥責）乾淨的地板，像戲劇排練的黑膠地板，或木頭地板，最好，讓人可以坐可以躺可以奔跑可以趴著寫寫畫畫。

有基本的音響設備。

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一個準備好的物理空間，很奇妙地會帶領人們進入一個準備好的心理狀態。

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記得學建築的朋友跟我聊過，地下室的空間，如何對應和引發人類的恐懼心理。

想到台灣很多排練場都在地下室，不曉得拿來做戲劇治療的工作會有什麼效果呢？

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